 La Face cachée de la Lune © Sophie Grenier
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Avant que Galilée ne tourne son télescope vers le ciel, on croyait que la lune était un miroir poli dont les sombres cicatrices et contours mystérieux étaient en fait le reflet des montagnes et mers de la Terre. Bien plus tard, au XXe siècle, les Soviétiques envoyèrent une sonde autour de la lune. Quand la sonde rapporta des images de la face cachée de la lune, celle qu'on ne voit jamais de la Terre, l'humanité découvrit avec stupéfaction l'existence d'un côté battu et marqué de la lune, blessé par d'innombrables météores et tempêtes de débris célestes. Pendant plusieurs années, les scientifiques américains parlèrent du côté "défiguré" de la lune. Peut-être bien parce que le relief de la face cachée de la lune porte les noms de cosmonautes, de poètes et d'inventeurs soviétiques.
Par ces paroles débutent les aventures de Philippe, un homme qui doit faire face à la mort récente de sa mère, à l'éloignement croissant entre lui et le seul membre restant de sa famille, son frère cadet André, et aux enseignements mystérieux que réserve l'univers à ceux qui ont le courage de lever un regard songeur et curieux vers les étoiles. L'espace et le temps comptent moins que la quête de cet homme qui cherche à trouver un sens à l'univers et à sa place dans celui-ci.
La compétition entre Soviétiques et Américains durant la course à l'espace, le programme SETI (Search for Extra-Terrestrial Intelligence la recherche de vie extra-terrestre) et des souvenirs d'enfance et d'adolescence deviennent les repères de ce spectacle solo orienté autour d'une question, fondamentale : "Sommes-nous seuls ?". Soutenu par la trame sonore de Laurie Anderson, La Face cachée de la Lune transporte ses spectateurs vers d'autres mondes, dans une envolée propulsée par la magie théâtrale de Robert Lepage.
La Face cachée de la Lune, cest dabord la confrontation de deux frères secoués par la mort de leur mère. C'est aussi la première sortie dans l'espace du cosmonaute russe Alexei Leonov, hors du vaisseau Voskhod 2.
C'est le projet, à la fois délirant et sincère, d'un ascenseur de l'espace qui permettrait aux humains d'aller contempler le vide absolu.
Et cest enfin le voyage vers linfini dun enregistrement vidéo farfelu mais touchant, où le personnage principal dit à déventuels extra-terrestres la poésie qui se cache parfois derrière le quotidien de lhomme.
Première : 29 février 2000, Le Trident, Québec (CA)
Conception et mise en scène : Robert Lepage
Interpétation : Yves Jacques Consultant à l'écriture : Adam Nashman Collaboration artistique et idée originale : Peder Bjurman
Assistance à la mise en scène : Pierre-Philippe Guay Composition et enregistrement de la musique : Laurie Anderson © 2000 Difficult Music (BMI)
Assistance à la scénographie : Marie-Claude Pelletier
Assistance à la conception des éclairages : Bernard White Conception des costumes : Marie-Chantale Vaillancourt
Conception des marionnettes : Pierre Robitaille, Sylvie Courbron
Manipulations : Éric Leblanc Consultant scénographique : Carl Fillion Réalisation des images : Jacques Collin, Véronique Couturier Montage sonore : Jean-Sébastien Côté
Production : Ex Machina
Coproduction : Aarhus Festuge, Festspillene i Bergen, Berliner Festspiele, Berlin, BITE:03, Barbican, London, Bonlieu scène nationale, Annecy,
Cal Performances, University of California at Berkeley,
Change Performing Arts, Milan,
Cultural Industry Ltd., London,
Deutsches Schauspielhaus, Hamburg,
Dublin Theatre Festival,
Espace Malraux Scène Nationale Chambéry-Savoie,
Festival de Otono, Madrid,
Festival Internacional Santiago A Mil,
FIDENA, Bochum, Göteborg Dans & Teater Festival,
Harbourfront Centre, Toronto, La Comète scène nationale de Châlons-en-Champagne,
La Coursive, scène nationale La Rochelle,
Le Manège scène nationale de Maubeuge,
Le Théâtre du Trident, Québec,
Le Volcan Maison de la Culture, Le Havre,
Les Cultures du Travail - Forbach 2000, Forbach,
Le Maillon - Théâtre de Strasbourg,
Les Célestins, Théâtre de Lyon,
Maison des Arts, Créteil,
Northern Stage at Newcastle Playhouse,
Onassis Cultural Center, Athens,
Pilar de Yzaguirre - Ysarca, Madrid,
Schauspielhaus Zurich,
Setagaya Public Theater, Tokyo,
SFU Woodward's Cultural Programs, Vancouver, Steirischer Herbst, Graz, Tallinna Linnateater, Tbilisi International Festival of Theatre, Théâtre de Namur, Teatro Nacional São João, Porto, Théâtre d'Angoulême, Scène Nationale, Théâtre de la Ville-Paris, Théâtre de Sartrouville & des Yvelines, Theatre Royal Plymouth, The Henson International Festival of Puppet Theater, New York, The Irvine Barclay Operating Company, The Lowry, Salford Quays, The Royal National Theatre, London, The Sydney Festival, TNT-Théâtre National de Toulouse, Tramway Dark Lights, Glasgow, UC Davis Presents, Davis, Wales Millennium Centre, Cardiff, Wiener Festwochen, Wien, LG Center, Séoul
Producteur pour Ex Machina : Stéphane Mongeau
Production déléguée - Europe, Japon : Richard Castelli - Epidemic
Production déléguée - Amériques, Asie (sauf Japon), Australie, NZ : Menno Plukker Theatre Agent |